技术进步对新的艺术形态与门类生成的影响

作 者:

作者简介:
楚小庆,艺术学博士,南京信息工程大学传媒与艺术学院客座研究员,江苏省文化艺术研究院副院长,研究员,《艺术百家》杂志社编审,主要从事艺术学理论研究(江苏 南京 210044)。

原文出处:
福建论坛:人文社会科学版

内容提要:

在人类社会发展中,技术的推动导致新的艺术形态不断涌现。技术进步直接影响了艺术作品的创作理念、形式表现以及传播方式和途径,各种新出现的艺术现象和艺术表现方式共同汇聚、作用,进一步构成了新的艺术形态;受到新技术、新艺术方式的影响,创作实践与审美欣赏的互动则又生成了与之相应的新的审美心理结构。新技术与新艺术形态共同塑造了新的外在艺术形态与内在文化结构,这是一个不断自我更新的系统,表现出开放、创新、多元的文化特征。技术进步引发了当代艺术传播整体生态环境的根本性变化,并成为新的艺术形态与门类生成的主要外部因素。而新兴技术的广泛运用,最终成为新的艺术类型与艺术门类得以生成的社会现实基础。


期刊代号:J0
分类名称:艺术学理论
复印期号:2019 年 04 期

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      艺术与科学、技术一样,自身拥有确定的研究对象,但对于“艺术”概念而言,其边界、范畴是随社会的发展不断拓展的,“‘艺术’一词并不具有一种静止不变的特征”,从符号学意义讲,“它只是一种‘飘浮的能指’……”①从古至今,“艺术”囊括的范畴、门类和具体表现形式都处于不断变化之中,艺术的新的形式、门类、样态也都在不断地更新和出现。科林伍德曾深刻地指出:“艺术在它的历史过程中经历的这些变化,并不是独立的艺术生活用它自己的辩证法开始它自己新的形式的表现而是整个的精神生活的表现……因此,没有艺术的历史,只有人类的历史。使艺术从一种形态转变到另一种作为这个历史继续的形态的力量不是艺术,它是那种在整个历史中显露自己的力量,是精神的力量。”②艺术概念、范畴的不断变化,各种艺术现象的层出不穷,导致艺术学科的研究对象和各新兴艺术门类也在不断扩容。

      在艺术的发展中,技术发展是艺术创新的基础支撑,伴随始终。技术拓宽了艺术创作的方式和手段,同时潜移默化地影响了艺术的思想、观念、方法,改变了整个艺术生态的状况。③今天,技术推动社会发展的基础性作用愈发不可替代,技术已经从根本上成为控制和推进经济、社会运转的关键要素,也成为影响艺术生产的最直接方式和有力手段。

      一、技术进步直接影响了艺术作品的创作理念、形式表现及传播方式和途径

      新的艺术形态是由诸多因素共同促成的。艺术的发展有其历史的轨迹,各种艺术现象的出现从来就不是抽象和孤立的,而是彼此密切联系,受到整个社会环境和各种因素的影响。在新的技术条件下,技术进步直接影响了艺术作品的创作理念、形式表现以及传播的方式和途径,各种新出现的艺术现象和艺术表现方式共同作用,进一步推动形成了新的艺术形态。

      艺术创造出独特的美的形式,但艺术形式、美感、表象的背后,却是社会、经济、技术等具体环境的支撑。弗雷德里克·詹姆逊在《晚期资本主义的文化逻辑》中认为:“美感的创造、实验与翻新也必然受到诸多限制。在社会整体的生产关系中,美的生产也就愈来愈受到经济结构的种种规范而必须改变其基本的文化角色与功能。”④美的生产主要指在艺术生产和艺术创作基础上美感的创造,而美感的创造、实验与翻新则主要依托于具体的艺术创作实践活动和艺术作品的形式表现。社会生产关系结构必然会对其中作为具体活动呈现的艺术生产和艺术创作产生影响,在诸多影响因素中,最明显和最基础的就是技术因素。技术为艺术生产和美的创造实践活动插上了崭新的翅膀。

      近代工业革命以来,特别是进人20世纪以后,艺术生产和美的创造发生了剧烈的变化。罗伯特·休斯在《新艺术的震撼》篇首曾说:“1913年,法国作家夏尔·佩吉指出:‘自耶稣基督时代以来,世界的变化远没有最近30年之大。’他所指的是西方资本主义社会的整个状况:它自身的观念,它的历史感,它的信仰、虔诚和生产方式,以及它的艺术。在佩吉的时代,也就是我们的祖父曾祖父的时代,视觉艺术具有一种社会重要性,但今天却不再宣扬。它们似乎处于剧烈的动荡之中。”⑤夏尔·佩吉所说的时代正是19世纪末、20世纪初的那段时期,欧美主要资本主义国家在经历了工业革命之后,正在由蒸汽时代快步进入电气时代。

      进入20世纪中后期以后,计算机和电子信息技术已不可阻挡地成为经济发展和社会运行的基础条件之一,由电脑、手机以及互联网络等构成的多媒体信息平台,构成支撑日常生活运行的主要技术方式。由此,人们的生活观念,对于时间感和空间感的概念认识和判断方式,人们的文化观念、审美方式以及文化心理结构,日常流行的美学风格及其艺术表现形式,都发生了翻天覆地的变化。这些审美风格与文化观念的变化,宏观上是经济发展和时代变迁的结果,在具体的艺术门类、艺术现象和艺术作品表现形式上,则与技术的直接推动和具体技术方式的变革有紧密关系。具体而言,近代工业革命之后,科学思想和技术应用都取得了一系列重大突破,对于光谱的分析以及玻璃、金属等材料性能的研究等科技成果,直接推动了艺术创作风格表现的变化,虽然在材料技术的支持下出现了超级写实艺术表现风格,但是,光学透镜和摄影技术的出现,又促使写实的绘画风格走到了历史的尽头,印象主义的抽象绘画风格成为绘画艺术创作重要的形式表现,现代主义、后现代主义风格变化都是在技术支撑的背景下发生的。

      英国学者刘易斯在《时代的描述:就职演讲》中论及现代主义艺术的萌发时指出:“我认为,以往任何时代都没有产生过这样的作品,这些作品在它们那个时代能像立体派艺术家、达达主义者、超现实主义者和毕加索等人的作品在我们这个时代这样新颖得让人震惊,令人困惑。我深信对诗歌来说也是如此。我看不出有谁能怀疑这一点:比起任何其他的‘新诗’来,现代诗歌不仅具有更多的新颖色彩,而且还以一种新的方式表现出它的新颖,几乎是一个新维度里的新颖。”⑥赫伯特·里德在1933年著述的《现在的艺术》中,也明示了艺术变化的迅急:“在现代以前,一直就有艺术史上的变革。每一代都有变革,而且大约每一世纪都周期性地产生一种更广泛或更深刻的感情变化,这种变化就被认为是一个时期——14世纪,15世纪,巴罗克时期,浪漫主义时期,印象主义时期,等等。但我认为,我们已能看出,当代的变革有着不同的性质:它并不是暗示倒转甚至倒退的变革,而是解体,是退化,有些人会说是崩溃。它的特征是灾难性的。”⑦可见,技术进步对于现当代艺术风格的变化的确产生了巨大影响。

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