艺术作品的“本体”在哪里？

      谈到“本体”，当今学界都认为这是一个复杂而无法说清的问题。一些人遇到问题绕道走，干脆不提它，拒绝参与一切有关“本体”的讨论；另一些人则执着地将之与各种哲学的形上思辨纠缠在一起，进一步将思考导向复杂，从而使学术讨论变成思维体操。对此，有必要进行一些概念上的梳理。

      “本体”的讨论要从古代希腊哲学说起。希腊哲学有一共同的特点，即试图寻找世界现象背后的本源。例如，泰勒斯说世界源于水，阿里克西美尼说是源于气，毕达哥拉斯说源于数，赫拉克利特说源于火，如此等等。对于“本体”思考贡献最大的是巴门尼德，他提出了两条影响深远的原则：第一，没有什么从无而生，因而存在是永恒的；第二，我们关于真理的认识常常是错误或虚假的。我们日常所见的变化，只是幻觉，它们只是一个单一的整体的部分，物质不灭，此消彼长。这倒是很合现代物理学的观念。此后，有阿那克萨哥拉(Anaxagoras)的万物“种子”的思想和留基伯(Leucippus)的原子论。

      到了柏拉图，提出了理念(idea，朱光潜译为“理式”)。他的哲学模式是，理念存在于现实世界的事物之外，所有的事物，都是理念的“模仿”或“分有”。柏拉图认为所有的名词，都指向一个实体，例如在《大希庇阿斯篇》中，他坚持要寻找“美本身”。在这个我们今天的人已经不再习惯的做法之中，隐藏着一种独特的寻找“本体”的思维方式。

      在他之后，亚里士多德对事物的诸范畴和真假性进行系统的研究。亚里士多德对现代本体论的另一个重要贡献，是对on(，即我们通常所说的关于“是”、“在”、“有”)的探讨。他认为，像这样的一种句式“这是此物”、“那是彼物”，都有一个共同的特性，即“是”。这种共同的特性，作为一个哲学命题被人们所讨论，于是形成了onsia的概念。亚里士多德与柏拉图的区别在于，他通过onsia的概念，说明作为世界的本源的那种东西，是事物本身共同特性的抽象，是存在于事物之内的。

      与“本体”的探讨相比，作为哲学的一个分支的“本体论”(ontology)出现很晚。一位名叫雅克布·罗尔哈德(Jacob Lorhard)的人于1606年最早使用了这个词的新拉丁文形式ontologia。此后，经过一个世纪的发展，由18世纪前期的理性主义哲学家克里蒂安·沃尔夫(Christian Wolff)发展出了系统的、基于逻辑推演的“本体论”体系。

      沃尔夫是莱布尼兹的学生，他的思想有莱布尼兹的单子论和充足理由律，也从托马斯·阿奎那的体系中接受了不少东西，而通过阿奎那，他接受了亚里士多德的哲学。他所建立的本体论，不是根据现实的世界来理解关于世界的规律，而是根据关于世界的逻辑来建构关于世界的体系。例如，他认为美是“完善”，从“完善”的概念出发，形成关于各种美的现象的解释。

      沃尔夫的本体论后来遭到康德的批判。哲学史家们说，在康德那里，实现了将哲学的任务从“世界是如何可能的？”(本体论)到“我们的认识是如何可能的？”(认识论)的转向，说的就是这个意思。康德要人们不要再去想世界如何可能的道理，世界、世间的万事万物，就在那里，我们不能假定他们的“在”是由于某种更为根本的“在”，我们所能探讨的是如何认识它们。

      康德哲学标志着古典本体论的终结，但ontology这个词并没有从此消失，哲学家们仍然喜欢这个词，以及这种对存在方式及其等级的思考，在哲学中的本体论遇到危机之时，他们在具体的研究门类之中，使之得以发展和展开。艺术本体论，就是其中的一种。

      艺术本体论(ontology of art)，或者从其字面的意义上讲，即关于艺术存在的理论，可以从两个层面来思考：第一是研究艺术与哲学和社会生活其他方面的关系，即将艺术放在一个总体的本体论体系之中，看艺术的存在与世界存在的关系。世界以各种方式联系在一起，艺术可能是世界这个大厦中的一个房间，也可能是世界之外的一个独特存在。第二是研究艺术作品存在的方式。这又被称为艺术作品本体论(ontology of works of art)。我们将从第二层面谈起，最终回归第一层面。

      关于艺术作品本体论，在很长的时间里，人们所争论的是艺术品是在物还是在心的问题。一首诗的存在，是由于语词的一种组合，以及阅读这种语词组合时的一连串声音；一幅画的存在，是由于在布或纸上有线条和色彩；一段音乐的存在，是由于有声音的组合。这些都是物质性的存在。但是，同样不可否认的是，这些物，只有在与主体性的关系和经验结合在一起，与想象与虚构结合在一起时，才能成为艺术作品。由此，形成了艺术是在物还是在心的争论。

      有一种观点认为，艺术的存在要归于物，艺术的本性就是物性。雕塑家说，我是从石头之中发现了美，也发现了艺术的灵感。我所雕刻的人或物，本来就存在于石头之中，我只是将它发现并呈现出来而已。音乐家说，我的音乐来自大自然，我从风吹树叶声、惊涛拍岸声、鸟兽啼唤声中发现了音乐，并将它们记录下来。诗人说，不是我写语言，而是语言说我，我没有遣词造句，而是语言借我手我口流了出来。这些都是说，艺术是在物，物具有主动性，而心随之而动。