习近平总书记在文艺座谈会上的讲话，高瞻远瞩，内容丰富，进一步阐明了文学艺术的多方面的本质规律，是马克思主义文艺理论的新发展，也是新世纪指导我国文艺走向繁荣昌盛的重要指南。这篇讲话，密切联系当今我国面临社会转型和民族复兴的实际，重申了文艺为人民、为社会主义服务的方向和“百花齐放，百家争鸣”与“古为今用，洋为中用”的方针，既充分肯定文艺的成绩，又实事求是地指出存在的问题。讲话尤其对文艺与真善美、文艺与时代、文艺与人民的关系，做了深刻的论述，有许多新思想、新观点、新见解，从审美性、时代性、人民性等方面，揭示了文学艺术的真谛。本文拟从这些方面谈点个人学习的体会。 文学艺术是审美意识形态，是为满足人们的审美需要而创作的。习近平总书记指出：“追求真善美是文艺的永恒价值。艺术的最高境界就是让人动心，让人们的灵魂经受洗礼，让人们发现自然的美、生活的美、心灵的美。我们要通过文艺作品传递真善美，传递向上向善的价值观，引导人们增强道德判断力和道德荣誉感，向往和追求讲道德、尊道德、守道德的生活。”①这段话对文艺与真善美的必然联系，对文艺传递真善美的重要作用，做出全面的阐述，深刻地揭示了文艺的特性、文艺的核心本质与功能。 艺术美的创造，是文学与音乐、绘画、戏剧、雕塑、舞蹈、书法、影视、杂技等艺术种类共同具有的特征。何者谓美？这是美学一直探讨的复杂问题。无论现实世界的美，还是文学艺术创造的美，美的事物一般都能通过人们的感官而引起美感愉悦，即审美的快感。这是古今学者都体认的。在文学艺术作品中，真善美三者既有区别又相统一，也为许多美学家所共识。古希腊苏格拉底认为：“美和善是一个东西，就是有用和有益。”“任何一件东西如果它能很好地实现它在功用方面的目的，它就同时是善的又是美的，否则它就同时是恶的又是丑的。”②这是最早把美与有用的价值相联系的观点。法国启蒙思想家狄德罗认为真、善、美是些十分相近的品质。在前面的两种品质之上加以一些难得而出色的情状，真就显得美，善也显得美。美与人们对艺术的形象性感受分不开。狄德罗所谓的“难得而出色的情状”，指的就是作家、艺术家所创造的形象。黑格尔也说：“感性观照的形式是艺术的特征，因为艺术是用感性形象化的方式把真实呈现于意识。”③他指出美的艺术形象又与真紧密联系。艺术真实与历史真实既相联系又有区别。人们要求艺术真实，却不要求艺术等同于现实。艺术作为人的创造，是主观与客观的统一，必然体现人作为创造主体的烙印，体现人的能动性，体现马克思所说的“人的本质的对象化”。马克思指出：“为了创造同人的本质和自然界的本质的全部丰富性相适应的人的感觉，无论从理论方面还是从实践方面来说，人的本质的对象化都是必要的。”④说的就是人类在历史的实践过程中，因与客观的对象发生关系，包括因自己生命的能动性、创造性，不同程度地改造了对象，从而使对象成为人的对象，并丰富了人对自己和对事物的感觉与认知。从美的领域来说，无论是自然美，还是艺术美，它们的美质都是客观存在的。由于存在客观的美质，才培养和丰富了人对于美的感觉。而艺术美对自然美的反映，由于体现了人的能动性和创造性，就区别于自然美，显得更充分、更集中、更典型、更理想也更完美，从而也更增添了观赏的价值，更加动人。艺术的真，总在某种程度上反映现实的真，从而具有一定的现实认知价值。善的东西总体现对人的有益、对人的改善、对人的更加和谐与美好，它体现人类的一种良知，一种自我规范和自我修养，一种对人际关系的理想追求，从而具备道德伦理的行为指导价值。 艺术的美作为人的创造，细加分析，我们就会看到它实际上是由作品的情、意、象所蕴涵和传达的真、善、美而显示自身的价值。文学艺术形象总寄托和表现一定的思想和情感。列夫·托尔斯泰在《艺术论》中认为艺术的本质在于通过形象“把自己的情感体验传达给别人”。普列汉诺夫曾补充说，“艺术既表现人们的感情，也表现人们的思想”⑤。我国《尚书·尧典》所说的“诗言志”，“志”在古代也包含思想与情感的意思。艺术中表现的思想情感，一般地说，主流都是向善的，是有益于使人类变得更善良、更美好、更崇高、更进步的思想情感。思想和情感不但是文学艺术形象的构成要素，也是文学艺术的审美愉悦性得以产生的要素。如果说，艺术形象是文学艺术作品美的形式，那么，思想和情感便是文学艺术作品美的内容。文艺的审美判断不仅有形式美，还必然包含有真伪的认识价值判断和善恶的精神价值判断。虽然，真和善的东西并不都表现为美，但美是以真、善为前提的。而假的和恶的东西则很难被人认为美。假和恶的东西只有被作家、艺术家审美的观照所揭露和鞭挞，才能在艺术作品中转化为美。而真与善，只有通过美的艺术形象的表现才能格外感人，格外使人动心，使人受到春雨润物般的熏陶和感染。这是文艺胜于、区别于哲学或伦理著作的所在。正是情真、意善、象美的统一，形成文学艺术形象的特点及其审美心理机制，使读者和观众产生美的愉悦感。 对于文学艺术在道德伦理方面的熏陶和教育作用，前人也有过许多的论述。我国古代的《毛诗序》论到诗歌的作用时就说：“先王以是经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗。”萧统的《陶渊明集序》认为，读陶渊明的文章可以收到“驰竞之情遣，鄙吝之意怯，贪夫可以廉，懦夫可以立”。说的就不止道德伦理情操的陶冶作用，甚至可以陶情养性、塑造人的品格了。很多外国作家也都认识到这一点。古希腊时期，喜剧家阿里斯托芬在其剧本《蛙》中，就借埃斯库罗斯之口提出：“教训孩子的是老师，教训成人的是诗人。”⑥到了启蒙运动时期，法国作家伏尔泰就认为：“悲剧是一所道德学校。纯戏剧与道德课本的唯一区别，即在于悲剧的教训完全化作了情节。”⑦雨果也说：“为艺术而艺术固然美，但为进步而艺术则更加美。”⑧他们讲的都是作为文化重要部分的文学在人类文明进步中所起的“化人”的功能，也即道德熏陶和教育的功能。 在讲到文艺的真善美时，习近平总书记十分重视文艺向上向善的道德熏陶和教育的功用，指出：“中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉，是涵养社会主义核心价值观的重要源泉，也是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的坚实根基。”他号召我国文艺工作者“要结合新的时代条件传承和发扬中华优秀传统文化，传承和弘扬中华美学精神”。他认为，“只要中华民族一代接着一代追求真善美的道德境界，我们的民族就永远健康向上、永远充满希望”。他以充满诗意的语言说：“文艺是铸造灵魂的工程，文艺工作者是灵魂工程师。好的文艺作品就应该像蓝天上的阳光、春季里的清风一样，能够启迪思想、温润心灵、陶冶人生，能够扫除颓废萎靡之风。”⑨这些论述，不仅更全面更深刻地揭示了文艺通过情意象蕴涵和表达真善美的规律，也是针对我国文艺当前存在真善美不够平衡，不少作品耽于娱乐，存在思想道德滑坡的现象，出现了迎合市场低俗趣味和崇尚票房价值，乃至粗制滥造，以欲望代替希望，创作数量虽多却缺乏高峰作品的状况所提出的语重心长的批评。因此，他激励我国文艺工作者要在“思想精深、艺术精湛、制作精良”上下工夫。
