人们大都知道川端康成(1899-1972)是日本新感觉派的作家，但似乎不大了解川端康成还是日本新感觉派的理论家。其实，川端康成在理论上对日本新感觉派的贡献甚至可以说不亚于他在创作上对日本新感觉派的贡献。 一 众所周知，新感觉派是日本现代文坛上第一个真正的现代派，它是经过一段酝酿过程之后才呱呱落地的。在这个过程中，川端康成的主要工作是从理论上为其诞生呐喊助威、鸣锣开道。当然，他在这时也曾发表过《招魂节—景》和《参加葬礼的名人》等作品，可是它们或是未能引起文坛足够注意，或是并不具备新感觉派的鲜明特征，所以没有能够在促进新感觉派诞生方面发挥明显作用。反之，他这时所发表的一系列理论文章，却的确起到了推波助澜的重大作用。 早在新感觉派正式诞生之前两年，即1922年，川端康成便以批评家和理论家的身份登上文坛，并且开始为文艺改造，为新的文艺而摇旗呐喊了。这年一月，川端康成应《时事新报》之请，着手为该报撰写《创作月评》，成为此后持续二十年之久的旺盛的理论批评活动之契机，同时也成为鼓吹新文艺之开端。这一年他发表的重要文章计有《本月的创作界》（《时事新报晚刊》，1922年2月，《里见弴氏的一种倾向》（《新潮》，1922年7月—8月）和《论现代作家的文章》（《文章俱乐部》，1922年11月）等。在《论现代作家的文章》里，他评论了菊池宽、里见弴和志贺直哉等名家的创作之后指出：我对历来的文字表现之精神和方法感到不满，我以为应该有机会通过自我怀疑乃至自我否定之炼狱找的新到表现，我为现今的新作家没有志气而感到悲哀，我想说的是新的精神需要新的表现，新的内容需要新的文章。这显然是对新文艺的呼唤。 1923年是川端康成在文学理论和批评方面呈现出更加活跃态势的一年。《新春创作评》（《新潮》，1923年2月）、《新春新人创作评》（《文艺春秋》，1923年2月）、《三月文坛创作评》（《时事新报》，1923年3月）、《七月的小说》（《国民新闻》，1923年7月）、《文艺春秋的作家》（《文艺春秋》，1923年8月）、《最近的批评与创作》（《新潮》，1923年8月）、《余烬文艺作品》（《时事新报》，1923年10月）、《致合评会诸氏——文艺时评》（《新潮》，1923年11月）、《新文章论》（《文章俱乐部》，1923年11月）和《遗产与恶魔》（《时事新报》，1923年12月）等一系列文章几乎都贯穿着改造文艺的精神。如《新文章论》明确指出，今天的创作界必须转向新的方向。作者表示：我对新进作家比对成名作家更有兴趣，因为新进作家多少具有一些新意。他列举金子洋文、十一谷义三郎和横光利一等三位新进作家为例，认为他们在文体上深受西方作家的影响，从语言的排列、修饰到段落之间的联系都近似于西方作家的作品，而这些正是新文艺的要素之一。作者虽然不满足于这三位新进作家的现在，但却寄希望于他们的未来。值得注意的是，川端康成在这里所举出的三位新进作家之中，除金子洋文投身于无产阶级文学运动外，其余两人日后都成为新感觉派的重要成员，这就足见川端康成的目光是多么敏锐了。再如《遗产与恶魔》进而提出，新进作家的作品必须富有朝气，犹如年轻姑娘的舞蹈。文章写道：“一个作家或一群作家如果支配了表现形式的话，同时就会支配题材。新文艺是人生的新支配。新进作家不是戴老花镜看月亮的消极视力者，必须是望远镜的发明者。望远镜发明者看月亮的喜悦和惊奇，是使艺术创造发生作用的巨大恶魔之一。新进作家的作品并非科学家的诗歌，乃是年轻姑娘的舞蹈。这个恶魔喜欢处女，讨厌‘老姑娘’。”作为衡量文艺新鲜性的尺度，川端康成的这种看法似乎终生没有变化。他以自己永远年轻的心感到，“不甘心做文艺世界的遗产继续者，赤手空拳彷徨于荒野的新进作家的精气将会复活文艺”，并以敏税的感觉意识到，如今正是应当“复活文艺”的青春季节。 进入1924年以后，川端康成的理论宣传和批评工作更加紧锣密鼓地进行。仅从这一年一月至九月就连续不断地发表了十余篇文章，迎来了当年10月新感觉派运动的诞生和《文艺时代》的创刊。较为重要的文章是《新春文坛的收获》（《都新闻》，1924年1月）、《冒险的未来》（《时事新报》，1924年1月）、《月评家气焰》（《文气春秋》，1924年3月）、《关于日本小说史研究》（《艺术解放》，1924年3月）、《创作批评十二月》、《对大正十二年文坛所感》（《文艺年鉴），1924年版，《人物随笔——最近的菊池宽氏》（《新潮》，1924年4月）、《创刊二杂志批判——〈不二〉和〈世界文学〉》（《读卖新闻》，1924年4月）、《不是敌人——我们怎样看既成文坛》（《新潮》，1924年7月）、《创始以后》（《东京朝日新闻》，1924年7月）、《乡土艺术问题概观》，（《青年》，1924年8月）和《现代文艺的人生及其描写方法》（《都新闻》，1924年9月）等。如在《冒险的未来》一文里，他更明确地提出了文艺必须革新的主张——“在未来的文坛上，不仅每个作家要革新，而且我们的艺术意识要从根本上革新。文艺在人生中的位置必须革新。我们的工作必须是革新文艺，同时革新人生。现有的文艺缺乏使现代精神活动的力量。而且加速运转的现代社会人生，要从文艺获得许多应答。盖文艺的未来既多难，又多幸，因而既充满希望，又感觉到冒险性。我们不屑于充当现有文坛简单回声的批评家，岂不是也要探索这个文学的冒险性的未来吗？”尽管川端康成当时曾经慨叹“现今文艺批评的言论不被重视，不能达到广大的范围”，可是他的评论文章仍然充满朝气和锐气，似乎颇为引人注目，甚至被人嘲笑为“破坏现在文坛的勇士”，被指责为“新思潮意识”、“文艺春秋意识”、“所谓资产阶级文坛意识”。 总之，在新感觉派运动形成以前的这段时期，川端康成与其说是作家，不如说是理论家和批评家，与其说是以作家的文笔，不如说是以理论家和批评家的文笔刺激了旧文坛，促进了新文学的诞生。 二 1924年10月，《文艺时代》的创刊号由东京金星堂出版发行。该刊是新感觉派的主要阵地，因此该刊的创办标志着感觉派的正式诞生。在新感觉派活跃时期，川端康成既在创作上取得了丰硕成果，又在理论上作出了重要贡献。 首先，川端康成是《文艺时代》的主要创办者之一。据说《文艺时代》的最初发起人是菅忠雄、今东光和石滨金作三人，以后川端康成、横光利一、片冈铁兵等人参加进来，拿出了一个具体方案。“文艺时代”这个名称大概是由川端康成提出的，因为他曾说过：“它是偶然出现在我唇边的，这是我的骄傲。”《文艺时代》的创刊号是由川端康成和片冈铁兵负责编辑的，但据片冈铁兵说，“我常偷懒，由川端君一个人去奋斗，”由此可以想见川端康成独挡一面的姿态，在创刊号上，川端康成发表了《创刊辞——新生活与新文艺》一文，表示革新文艺的决心——“抛掉昨日，舍弃今日，是思念明日者的命运。对文艺界的年轻人来说，尤其如此。若不能如此，而在昨日与今日文艺之荫下开放枯萎的花朵，与其是新作家，不如托胎为吃前一时代文艺书籍的蠹鱼更好。任何时代，任何国家，存在过不背叛前一时代文艺或从那里飞跃的新文艺吗”，“我们的任务必须是从根本上革新文坛上的文艺，并更进一步从根本上革新人生中的文艺或艺术意识。‘文艺时代’这个名字是偶然的，又未必是偶然的。‘从宗教时代向文艺时代’——这句话朝夕不离我的念头。往昔宗教在人生及民众中所占的位置，在即将到来的时代，将为文艺所取代”。事实正如评论者所指出的那样，恐怕在写《创刊辞》的七人之中，川端康成显得最热情，最充满朝气与活力。
