问题1：对于文艺学或文艺美学来说，审美性、文学性今天是否还是区别文学艺术与非文学艺术的最重要的或惟一的特征？ 经过1980年代以来的我国文艺学范式由社会历史批评等外部批评向文学本体的转变，在很长一段时间里，审美性和文学性作为文学艺术的本质特征，已成为我国文艺学界的共识。但是，进入新世纪，世界文学艺术与美学理论发生了重大的变化。一时间，文化的转向、视觉图象的转向、美学的转向、后现代转向以至身体的转向纷至沓来，不绝于耳。处在这种全球化背景下的我国文艺学也发生了巨大的变化。其中一个突出的变化就是审美的日常生活化与日常生活的审美化。在今天，美不再是艺术“蛋糕上的酥皮”，文学也不再是艺术“皇冠上的明珠”。审美似乎已不再专属于文学和艺术，审美性、文学性也不再是区别文学与非文学、艺术与非艺术的根本的或惟一的特征。社会生活出现了审美的日常生活化与文学性向非文学领域全面扩张的普遍现象。这一现象在已引起全球艺术家、美学家、艺术理论家以及文化学家、社会学家等的广泛关注。 问题2：什么是审美的日常生活化与文学性向非文学的扩张？ 审美的日常生活化是说在当今社会中，原先被认为是美的集中体现的小说、诗歌、散文、戏剧、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等经典的（古典的）艺术门类，特别是以高雅艺术的形态呈现出来的精英艺术已经不再占据大众文化生活的中心，经典艺术所追求的审美性、文学性则从艺术的象牙之塔中悄然坠落，风光不再，而一些新兴的泛审美／艺术门类或准审美的艺术活动，如广告、流行歌曲、时装、电视连续剧乃至环境设计、城市规划、居室装修等则蓬勃兴起。美不在虚无缥缈间，美就在女士婀娜的线条中，诗意就在楼盘销售的广告间，美渗透到衣食住行等社会生活的方方面面。艺术活动的场所也已经远远逸出与大众的日常生活严重隔离的高雅艺术场馆，而深入到大众的日常生活空间。可以说，今天的审美／艺术活动更多地发生在城市广场、购物中心、超级市场、街心花园以及社区花坛等与其他社会活动没有严格界限的社会空间与生活场所。在这些场所中，文化活动、审美活动与商业活动、社交活动浑然一体，它们之间不存在严格的界限。 西方美学家艾迪拉多·德·弗恩特在题为《社会学与美学》的一篇文献综述中曾指出：西方的社会正在经历一场深刻的审美化(aestheticization)过程，以至于当代社会的形式越来越像一件艺术品，审美化正在成为当代社会的重要组织原则。 国际美学学会前主席阿莱斯·艾尔雅维茨说：“审美泛化(aestheticization)无处不在。所谓‘审美泛化’是指对日常环境、器物也包括人对自己的装饰和美化。进一步说，美学也因此淡化了其形而上学意味，我们知道，即使‘形而上学’本身也不像它在60年代、70年代和80年代初那样举足轻重。” 德国美学家艺术理论家维尔什也认为：我们的社会正在经历着一种美学的膨胀。它从个体的风格化、城市的设计与组织，扩展到理论领域。我们今天的审美活动已经超出所谓纯艺术／文学的范围、渗透到大众的日常生活中。 一些后现代主义的研究者也把后现代主义与审美化过程联系起来加以分析。博德里亚在他的一系列作品中强调“符号与商品的交融”、“实在与类像之间的界限的消弭”、“审美的内爆”等，意在突出符号在现代社会中的建构作用。博得里亚提出了“超美学”的概念，所谓“超美学”，指的是“美学已经渗透到经济、政治、文化以及日常生活当中，因而丧失了其自主性与特殊性。艺术形式已经扩散渗透到了一切商品和客体之中，以至于从现在起所有的东西都成了一种美学符号。所有的美学符号共存于一个互不相干的情境中，审美判断已不再可能。”在博德里亚看来，正是现代社会中影像生产能力的逐步加强、影像密度的加大，它的致密程度，它所涉及到的无所不在的广泛领域，把我们推向了一个全新的社会。在这个社会中，实在与影像之间的差别消失了，日常社会以审美的方式呈现了出来，也即出现了仿真的世界或后现代文化。 费瑟斯通也是通过日常生活的审美化来讨论后现代社会的重要理论家之一。他认为日常生活的审美化正在消灭艺术和生活的距离，在“把生活转换成艺术”的同时也“把艺术转换成生活”。后现代社会的特点之一就是艺术与日常生活之间的界限的消失。今天，符号与图象的流动已经成为社会生活（尤其是城市社会生活）中的一大景观，它们已经渗透到当代社会的日常生活的肌理中。 问题3：是什么原因造成了审美的日常生活化与文学性的社会化扩张？ 造成了审美的日常生活化与文学性的社会化扩张的首先是社会形态的改变。 当代世界消费社会的基本形态对今天的文化产生了重要影响。在当代世界，消费主义漫漶于全球，商品的价值已不再是商品本身是否能满足人的需要或具有交换价值，而在于人们对个体欲望的满足。消费成了一切社会归类的基础，也成了一切文化艺术活动的基础。作为市场社会的“经济人”，人们不但消费物质产品，更多地是消费广告，消费类像，消费品牌，消费欲望，也消费符号。文化商品化了，文化进入了消费时代。这是一个由仿真与幻象架构的“超级实在”，比真实还真实的文化。消费模糊了物质和精神的界限，也模糊了享乐与艺术的界限。正是这种消费文化无所不在的漫漶，改变了人类数千年来对精神、艺术以及自身生存意义的固有认识和界定，也选择着、创造着、生成着新的文化观艺术观。美国后现代理论家杰姆逊曾经这样描述道：西方消费社会包括“新的消费类型；人为的商品废弃；时尚和风格的急速变化；广告、电视和媒体迄今为止无与伦比的方式对社会的全面渗透；城市与乡村、中央与地方的旧有的紧张关系被市郊和普遍的标准化所取代；超级公路庞大网络的发展和驾驶文化的来临……”，依照这一标准，当代中国都市已进入一个准消费时代。艺术活动日益深入地市场化、商业化与产业化；艺术产品的生产无不受制于消费社会的无形的手操控和拨弄。
